Friday, April 17, 2020

Pequeño Vals Vienés

Pequeño vals Vienés

Federico García Lorca 


Me gusta esta poema porque cuando lo leí la primera vez no se oía que estaba hablando de amor. Porque tiene muchas cosas raras y cosas que gente no piensan cuando piensan de amor. Después lo leí  otra vez y entendí que así es como él quería expresar sus emociones de amor. Si había muchas partes que no entendí la primer vez que lo leí, especialmente cuando habló de la cola del conac. Todavía no estoy segura de que está hablando pero me interesa saber porque lo puso en esta poema.

Me gusta que habla de un amor tan serio que tambien habla de la muerte. También me gusta que no se oye como otras poemas del amor. Me gusta que esta poema enseña el parte oscuro de la tema del amor. Cuando gente hablan del amor hablan de flores y que el amor es perfecto en todos nuestros vidas. Esta poema habla de la muerte y que él quiere dejarse con la persona que él ama. 

Thursday, April 16, 2020

Muerto de amor

"Muerto de amor" por Federico García Lorca

¿Qué es aquello que reluce
por los altos corredores?
Cierra la puerta, hijo mío,
acaban de dar las once.
En mis ojos, sin querer,
relumbran cuatro faroles.
Será que la gente aquélla
estará fregando el cobre.

*

Ajo de agónica plata
la luna menguante, pone
cabelleras amarillas
a las amarillas torres.
La noche llama temblando
al cristal de los balcones,
perseguida por los mil
perros que no la conocen,
y un olor de vino y ámbar
viene de los corredores.

*

Brisas de caña mojada
y rumor de viejas voces,
resonaban por el arco
roto de la media noche.
Bueyes y rosas dormían.
Solo por los corredores
las cuatro luces clamaban
con el fulgor de San Jorge.
Tristes mujeres del valle
bajaban su sangre de hombre,
tranquila de flor cortada
y amarga de muslo joven.
Viejas mujeres del río
lloraban al pie del monte,
un minuto intransitable
de cabelleras y nombres.
Fachadas de cal, ponían
cuadrada y blanca la noche.
Serafines y gitanos
tocaban acordeones.
Madre, cuando yo me muera,
que se enteren los señores.
Pon telegramas azules
que vayan del Sur al Norte.
Siete gritos, siete sangres,
siete adormideras dobles,
quebraron opacas lunas
en los oscuros salones.
Lleno de manos cortadas
y coronitas de flores,
el mar de los juramentos
resonaba, no sé dónde.
Y el cielo daba portazos
al brusco rumor del bosque,
mientras clamaban las luces
en los altos corredores. 


Federico García Lorca
"Muerto de amor" BuscaPalabra.
"Muerto de amor" es un poema largo por Federico García Lorca sobre la muerte de libertad en su vida. Pienso que él está hablando en su pueblo durante un tiempo cuando hay una pérdida de libertad en la comunidad. En la primera estrofa, él le dijo a su hijo "cierra la puerta" y era a las once. Es posible que hay un toque de quedo en el pueblo y hay restricciones también. El narrador le dijo a su hijo para cerrar la puerta cuando los "altos corredores" viene con sus "cuatros faroles." Es posible que esas personas son soldados o la policía, o alguno otra forma de autoridad en el pueblo, y que los residentes tiene miedo de esas personas.  En este poema, hay mucha imaginería de las personas y el escenario alrededor del narrador. También hay la personificación para mostrar el miedo y la tensión del pueblo. En la segunda estrofa, el narrado describe la noche como "temblando" y "perseguida por los mil perros". Es posible que esta descripción es para mostrar que el miedo está en todas partes del pueblo y nadie es seguro. 

En la tercera estrofa, el narrador está hablando en la muerte en su comunidad. El narrador insinuó que en el pueblo los muertos son los hombres. Él describe las mujeres viejas que "lloraban al pie del monte"y las mujeres tristes que "bajaban su sangre de hombre", y es posible que él narrador está refriendo a los muertos de los esposos de estas mujeres y la pena que ellas está sufriendo. En el final del poema, el narrador hace un solicitud y quiere que la gente sabe sobre los muertos, cuando él dice "Madre, cuando me muera, que se enteren los señores." Pienso que es posible que el narrador quiere justicia para los muertos y para tener libertad y seguridad en su comunidad de nuevo. Pienso que en total, el poema fue muy interesante y hay muchas detalles y simbolismo para analizar. 


Cita para la foto:

El Niño Mudo

"El Niño Mudo" Por Federico García Lorca



     Este poema es sobre un niño que no podía encontrar su voz. Me gusta esta poema porque muchos niños tienen dificultades para encontrar quiénes ellos son. Muchos niños siguen a las personas que los rodean y a menudo no hablan por sí mismos. Los adultos también problemas para encontrar su voz y hablar por ellos mismos. El niño quiere un anillo pueda sostener su voz porque no quiere usar su voz para hablar. El anillo representa algo que se puede tomar encendido y apagado y que se puede utilizar cuando sea necesario. El grillo representa a alguien que toma la voz y lo hace su propio. 

     Creo que el poema está hablando de cómo la gente deja que otras usen sus ideas por ellos mismos. También creo que eso poema muestra cómo la gente no aprecia lo que tiene y preferiría tener algo materialista. Creo que el niño no quiere su voz y quiere poner el anillo en su dedo pequeñito para que pueda tener una conexión con la parte más pequeña de su voz. Creo que el grillo tomó la voz del chico y hizo algo hermoso. Muchas personas toman cosas que otras personas no aprecian y las convierten en algo nuevo y poderoso. Mi solo pregunta es ¿por qué el chico perdió su voz? Creo que no apreciaba su voz y el grillo la tomó para hacer un nuevo ruido. Me gusta este poema y creo que el poema es relacionable y se puede aplicar en muchas situaciones. 


La cita para la foto: http://www.revistaeraseunavez.es/wp-content/uploads/2014/08/12-poemas-Lorca_int2.jpg

Arbolé, Arbolé . . .


Arbolé, Arbolé . . . por Federico García Lorca

Arbolé, arbolé,
 seco y verdé.

La niña del bello rostro
está cogiendo aceituna.
El viento, galán de torres,
la prende por la cintura.
Pasaron cuatro jinetes
sobre jacas andaluzas,
con trajes de azul y verde
con largas capas oscuras.
"Vente a Córdoba, muchacha."
La niña no los escucha.
Pasaron tres torerillos
delgaditos de cintura,
con trajes color naranja
y espadas de plata antigua.
"Vente a Sevilla, muchacha."
La niña no los escucha.
Cuando la tarde se puso
morada, con lux difusa,
pasó un joven que llevaba
rosas y mirtos de luna.
"Vente a Granada, muchacha."
Y la niña no lo escucha.
La niña del bello rostro
con el brazo gris del viento
ceñido por la cintura.

Arbolé, arbolé.
Seco y verdé.

*** 
Federico García Lorca - Playwright, Poet - Biography

Federico García Lorca

La mujer bella tiene un amor prohibido. Su amor no es un hombre o una persona en absoluto. Encambio, su amor es la naturaleza. Para ser más específico, el viento es su amor.. Lo sabemos porque el poeta menciona que el viento atrapa la cintura de la mujer. Tres veces diferentes hombres intentan hablar con ella, pero ella sigue recogiendo aceitunas. Las tres veces que vinieron los hombres, la ropa que vestían describía su clase social. La primera vez los hombres llevaban el color azul. Esto podría sugerir que estos hombres son de la realeza. La segunda vez, los hombres pueden haber sido caballeros. Finalmente, la tercera vez el hombre pudo haber sido de clase baja. En realidad, la mujer no puede estar en una relación con el viento, pero ella está alejando a los hombres el mayor tiempo posible.

Hay rumores de que el poeta era homosexual. Entonces el tema del amor prohibido tiene sentido en este poema. En el poema, la mujer tiene lo que más ama, pero otras personas no pueden ver esto. Es posible que otras personas no ven este amor como válido. La mujer sabe que ella quiere. A ella no le importa la clase social. Si el poeta era homosexual y este poema es un reflejo de su vida, tuvo un amor que la gente nunca reconoció. Sin embargo, no importa si las personas no reconocen su amor porque todavía estaba con su pareja.



Wednesday, April 15, 2020

Las seis cuerdas

"Las Seis Cuerdas" por Federico García Lorca

Las Seis Cuerdas Poem by Federico García Lorca - Poem Hunter
Me gusta este poema mucho porque es sobre expresando tus emociones a través de una canción. Lorca expliqué cómo personas usan música para hacer más que simplemente bailar. Lorca escribí cómo la "boca redonda" de la guitarra caza suspiros de almas perdidas. El poema usa la personificación para explicar cómo hacer música puede ayudar a expresar tus emociones. Las seis cuerdas de una guitarra son utilizados por algunas personas para procesar sus emociones. Lorca expliqué cómo personas usan música para procesar su dolor. 

Hay muchos símbolos en este poema. Algunos símbolos representa emociones. La guitarra representa la esperanza que personas se sienten para salir de un momento difícil. El sollozo representa el dolor que personas sienten y los suspiros representan la desesperación. Sin embargo, "la tarántula teje una gran estrella" representa todas las notas se juntan para tocar una canción. Yo estoy un poco confundido que los sueños representan pero yo pienso que los sueńos representan la idea que personas tenían en mente de cómo sería su vida. 

  

Sorpresa


"Sorpresa" por Federico García Lorca


Este poema es muy interesante. Que captó mi atención fue el título "Sorpresa." Cuando yo pienso en la palabra "sorpresa," pienso en cosas alegres. Sin embargo, ¡este poema es sobre muerte en la calle! En mi opinión, esta diferencia es la "sorpresa" en sí mismo. No obsante, yo entiendo la razón por un poema sobre muerte y oscuridad es llamado "Sorpresa." 

Como personas, nos gustan ignorar el mal y enfocar en el bien. Esta es la razón que la madre en el poema habla sobre el farol y farolito, aunque hay una muerte en la calle. Nadie sabe de esta tragedia porque nadie quiere saber. Este es que significa el autor por la frase "Nadie pudo asomarse a sus ojos abiertos al duro aire." El "duro aire" es un símbolo de las cosas malas que tratamos ignorar. Esta es la razón por muertes son "sorpresas." Nadie quiere pensar en las cosas malas en el mundo o tratar impedirlas. Este es que Larca está tratando decirnos.

La cita para la foto: https://www.buscapalabra.com/poema.html?titulo=Sorpresa&iden=9195

Romance de la Luna, Luna

"Romance de la Luna, Luna" por Federico García Lorca 
"Romance De La Luna, Luna." Issuu

       "Romance de la Luna, Luna" es un poema por Federico García Lorca. Es sobre la luna, quien es una mujer que atrae a un chico a su muerte. Su familia, que son gitanos,  lo encuentra muerto. Elegí este poema porque me recordó a una canción llamada "Erlkönig" por Franz Schubert. La canción estaba en mi material de Decatlón Académico y es sobre un chico y su padre montando a caballo. El chico escucha al rey duende y el rey duende lo atrae a muerto. Me gusta el poema porque es fácil de interpretar y no es confuso. Sin embargo, no entiendo el significado del aire. Pienso que el aire representa tristeza y pena porque el aire mira cuando los gitanos lloran y gritan. 

"Romance de la Luna." Vimity
Un símbolo importante es la luna que representa muerte o un espíritu malvado. En el poema, el color "blanco" está usado para describir la luna (y la muerte), como "collares y anillos blancos" y "mi blancor almidonado". Sin embargo, es confuso porque blanco usualmente representa la inocencia y la pureza. Una cosa que me pregunto es ¿cómo murió el niño? El poema no incluye la razón, solo que la luna lo atrae a su muerte. En la tercera estrofa, el tema cambia a la naturaleza que crea un tono sombrío. Pienso que representa la realidad del destino porque no hay nada que los gitanos pueden hacer sobre la muerte del niño. En general, disfruté leyendo el poema porque no es confuso y tiene metáforas interesantes.


Citas para Fotos
https://issuu.com/ppll.ljp/docs/ppll1819_05c_romance_de_la_luna__lu
https://www.vimity.com/vip/ashleegrace/portfolio/other-illustrations/